擒凶记

【影片原名】The Man Who Knew Too Much 【中文译名】擒凶记 【出品公司】Paramount Pictures 【出品年代】1956 年 【上映日期】1956年6月1日 美国 【IMDB评分】7.5/10 (25,081 votes) 【国　　家】美国 【类　　别】惊悚 【导　　演】阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock 【主　　演】詹姆斯·斯图尔特 James Stewart ....Dr. Ben McKenna 　　　　　　桃丽丝·戴 Doris Day ....Jo McKenna 　　　　　　丹尼尔·盖林 Daniel Gélin ....Louis Bernard (as Daniel Gelin) 　　　　　　卡罗琳·琼斯 Carolyn Jones ....Cindy Fontaine 　　　　　　伯纳德·荷曼 Bernard Herrmann ....Himself (conductor) (uncredited) 　　　　　　阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock ....Man in Morocco marketplace (uncredited) 　　　　　　布伦达·德·班泽 Brenda De Banzie ....Lucy Drayton (as Brenda de Banzie) 　　　　　　Bernard Miles ....Edward Drayton 　　　　　　Ralph Truman ....Buchanan 　　　　　　Mogens Wieth ....Ambassador 　　　　　　Alan Mowbray ....Val Parnell 　　　　　　希拉里·布鲁克 Hillary Brooke ....Jan Peterson 　　　　　　Christopher Olsen ....Hank McKenna 　　　　　　Reggie Nalder ....Rien 　　　　　　理查德·沃迪斯 Richard Wattis ....Assistant manager 【内容简介】 　　美国人麦肯纳夫妇和小儿子汉克一家三口来到摩洛哥度假,一个小小的意外让他们结识了热心的路易·伯纳德。在集市上伯纳德被刺身亡,临终前告诉麦肯纳在 伦敦有件政治谋杀行动正要进行,还说了一个名字:安伯斯·查培。为了让这对夫妇守口如瓶,暗杀者绑架了他们的儿子汉克作为人质,然而他俩还是去了伦敦。调 查到安伯斯·查培是一座教堂的名字,在音乐厅里,麦肯纳夫人关键时候的一声尖叫,挽救了首相的性命。汉克被带进一个大使馆,得到消息的麦肯纳夫妇借首相的 力量进入大使馆。作为前歌唱明星的麦肯纳夫人当众表演的时候唱起了汉克熟悉的歌谣,麦肯纳则趁机找到了汉克,在关键时刻救出了汉克。 一句话评论 　　A little knowledge can be a deadly thing! 　　Alfred Hitchcock strikes the highest note of suspense the screen has yet achieved! 幕后制作 　　本片希区柯克拍过两次,第一次是1934年,1956年版属于重拍,情节大致相同。至于哪个版本更佳,各方众说纷纭,缺乏共识,但重拍版更豪华。影片 中有许多典型的希区柯克桥段,经典老歌《世事不可强求》(Que Sera Sera)便出自该片,传唱甚广,曾获最佳电影插曲金像奖。1934年版乃希区柯克的成名作,主角是英国人,度假地是瑞士,小孩是女孩。

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目前最喜欢的一部希胖的电影，虽然有小bug。节奏一如既往，所以开1.25倍。这部不是布景了，放到有异域风情的摩纳哥，还顺便调侃了英法美和瑞士2333这部的配乐绝了，桃乐丝前后两次唱歌谣，最后半段的演唱会，各种背景声，氛围烘托得太到位了。乔的每件衣服都好看，她朋友的衣服也很好看，虽然这个演员不够美但是很优雅很生动很有个人特点。还有，我终于记住男主的脸了，一眼认出来他了。不过这部电影豆瓣分不怎么高呀，希胖其他几部都比这个高……爱奇艺的资源非常高清（好像是修复的？），即便是720p也碾压搜狐的，但字幕质量太一般了，弹幕一如既往弱智，总是吐槽女人没用，乔刚得知儿子被人挟持时情绪失控被吐槽这就是男人和女人的区别blah blah，本来想摆事实讲道理回击，现在想想只有傻吊这两个字送给ta了。

72/音乐会刺杀的处理值得反复观赏，如何不用台词，用镜头和音乐来塑造紧张的氛围，盛大的音乐与谋杀的结合我想起了《教父》“新版从音乐会开始到女人的尖叫，场景持续了12分钟，一共使用了124个镜头，完全没有对白。女人在音乐中紧张地流泪的场景用特写、全景、近景反复展示；杀手身边多了一个懂音乐、翻乐谱的女人，当敲钹者的音符快到的时候，女人合上乐谱，杀手起身躲到包厢幕布后，掏枪准备；此时镜头开始给乐队指挥的乐谱做运动的特写，一个个音符快速地在银幕上掠过；敲钹的老头缓缓拿起硕大的钹，等待他的音符到来；同时，整个乐队的表演全景不时插入，营造盛大谋杀的氛围。最后所有镜头汇聚到钹与枪同时响起，音乐骤停，观众的紧张的心方能平静下来。”

音乐厅暗杀的镜头语言太棒了！合唱的歌词，乐谱蕴含着的暗号，铂的主观视角，女主的尖叫将悬疑和戏剧张力渲染到了极致，应该是全场最佳段落了吧！希胖总是那么擅长营造悬念，一开始的不知所云到后来奇妙串联起来的逻辑，异域摩洛哥的文化幽默，斯图尔特无处安放的大长腿，对陌生人侃侃而谈没有任何提防之心的直男傻大胆还有女主准到令人发指的女人第六感！这部电影的精彩之处就在于对气氛的渲染，虽然我们都知道剧情发展的方向，但那种快速的营造出的紧张刺激就是我们喜欢希区柯克的根本原因。最后奥斯卡得奖是因为其中最经典的歌曲，也没有在剪辑和编剧上下功夫（我认为最棒的）虽然很套路，但镜头语言上乘！谍战 悬疑

1. 东方主义：白人中产阶级的度假胜地、异国风情的法属摩纳哥、异邦人、伊斯兰教、不一样的用餐礼仪、风土人情，仅仅是白人间谍故事的背景纸板、NPC。2. 厌女：丈夫意识到孩子失踪之后首先给妻子服用镇定剂，而妻子果然不负众望地嚎哭、陷入歇斯底里、失去理智。明明是夫妻共同的问题，但从头到尾只有丈夫一个人做决定。希区柯克眼中女人就是猪队友呗。（Just the usual amount of misogyny..）3. 当然还有悬疑小说中经典的对警察深刻的不信任。4. 彩蛋：交响乐的指挥是Bernard Herrmann，希胖御用作曲家。（写了迷魂记的配乐）

三颗半半半吧，当是个π好了本质剧情的套路还是一样，尤其几个跟间谍有关的故事，基本是先看了哪个就嫌弃后来的。加入异国文化只是兜了更大的圈子，且省钱的方式是真的奇妙哈哈，最后音乐厅又那么省得，真花钱在刀刃上。男女主的身份设定发挥得很好。相比之前，主角的反应真的正常了好多…剧院真是个杀人的好地方。音乐表现真的好好，凡是唱歌的片段都非常优秀。歌曲本身有感染力的同时，表现得也很有感染力。惟一不太够就是如果将歌曲作为女性反派的觉醒点，有些神奇。有趣的是这样的女性当反派的时候都是冒充的修女，几乎是个反转标志了。另，每次出现的礼裙都太太太对我胃口了。

看到七十分钟还觉得难得这次节奏推得不错，结果后面就又拖上了。Doris Day也许不是希胖电影里最美的金发女郎，但是绝对是能把这个妈妈演得最好的那一个。和斯图尔特这对夫妻之间的情绪处理很好，好过大多数希胖电影里的男女主感情线，怀疑希胖其实比较适合把控离心夫妻内心情绪。摩洛哥那段非常exoticism，甚至还有“我爸解放了非洲”这种white savior暗示台词，放到现在肯定得被批评。交响乐那段镜头剪辑和节奏都挺好，发现了碟5歌剧院刺杀的模仿对象。

希区柯克翻拍早期自己的一部作品，带有鲜明的个人风格同时又在某种程度做出创新，譬如夫妻二人各司其职，共同完成了一场惊心动魄的拯救，对于夫妻二人饱满的、不偏不倚的刻画在此前希区柯克的作品中很少见，二人的完美搭档将影片一步步推向高潮，这也是本片除悬念部分外最为人称道的情节设计，音乐厅十几分钟的演奏过程毫无对白完全依靠视觉/听觉营造气氛，希区柯克对于悬念制造的熟稔可见一斑。

原典就是原典，先看影响，并不妨碍辨识源头，我最先想到的就是波兰斯基的那些悬疑片，从叙事结构到音响运用太像了。 希区柯克是一名非常认真的艺术家，他的电影在拍摄之前会先完成非常内容严谨、思路缜密的分镜剧本，按他的说法，电影那时就已经“拍”完了。于是，他的电影无论怎样一波三折、一唱三叹，都有着交响乐般齐整与从容的美感。我想，如此，他才有了在自己每部电影中“签名”的底气。

凭一首歌，找到了儿子，家庭对孩子，爱对一个家庭太重要了。如果孩子和父母的关系不好，夫妻之间关系不好，家庭氛围不好，夫妻两也不会这么容易找到小孩。有两个版本，我以为是两部电影，这部评价分数稍微高点。看完之后就在想，有钱人家的假期可真快活。希区柯克，我怕是坚持不下去了，我喜欢惊悚与恐怖的集合体，目前看的这些电影，似乎温情了。哎，我可真是重口味。

音乐会的节奏紧张的交响乐配合杀手躲在窗帘后逐渐将手枪伸出并瞄准首相准备开枪的紧张刺激的氛围使得整部电影剧情达到了高潮，让人的心玄了起来。一直在紧张担心首相会不会就这样被狙杀，但希导总是在会让你认为就这样的时候突然搞反转，好在最后的结局是圆满的，真是辛苦琼的四位朋友帮她们一家三口看家了，一直等到睡着了还在等，能有这样的好朋友真是难得。

这部的故事架构真的是经典中的经典啊！从开场的第一幕开始到最后，后世无数的电影都有其身影，无数的电影都模仿其中的桥段，不过这也是我观影感受有些较差的原因，很多桥段都感觉似曾相识而确实味道，但不得不佩服希区柯克对故事构架的精巧所在，虽然在拍摄与情节上有一些瑕疵或者不同其他作品那样亮眼，但这是一部完全可以称之为经典的影片，值得称赞与学习。

音乐厅里的那场戏让人印象深刻，在圣洁的歌声中，一边是国家大义，一边是儿子的生命，女人的痛苦随着音乐的高潮让我们感同身受。而大量对谋杀即将到来的伴随音乐的渲染，又让人提心吊胆期待着谋杀一刻的到来。这部电影中音效的运用简直出神入化，不是单纯的情绪渲染，而是巧妙地推动着情节。结尾的“pickupHank”又幽默了一把。

懸念不大，普通人捲入國際共諜行動，幸好全家總動員，家庭危機才能得以化解，真係有咁大作咁大，結局也變得草草了事，反而是音樂運用得好，主題曲前後兩次出現確實妙，BernardHerrmann客串是亮點(肥希好像沒有現身？)，音樂借喻緊張感，女人解救危機，這應該是肥希晚年對女性拍得最具母性的一次吧？