兜兜风

金马57创投WIP单元入围作品

第16届FIRST青年电影展竞赛 最佳剧情长片(提名)詹凯迪

《兜兜风》下载观后评论：

#16th FIRST# 离异的夫妻，疏远的父子，少男求爱伤心事，普通市民家庭的琐碎烦恼，疫情冲击下的社会压抑，两岸关系的纠葛，就主题而言，并不新鲜。值得关注的地方主要有两点，首先是作为长片首作，整体完成度很高，人物、剧作、视听都有可圈点的地方。同时，也没有把“青春故事＋社会问题”的组合讲成一个指向明确的成长故事，当然这也是影片在观感上最有争议的地方，“无力”的究竟是故事还是故事被讲述的方式？结尾长镜头，儿子背起不断滑下去的爹开始成为新的“父亲”，父亲望着儿子，儿子看着远方，与其说是父子关系的“修复”，不如说是修复不了的“重复”。对影片来说，重要的并不是与人物共情，而是人物如何嵌入全球性困境中，成为青年形象的新“镜像”。731 三星半 16FIRST主竞赛入围长片。交流障碍、父子关系、再加点犯罪类型，典型的台湾家庭剧情片，依旧还是台湾困境的母题，画面风格也有点类似钟孟宏的那种凛冽的柔软，像是情节性更弱版的《阳光普照》。最喜欢的还是空间，疫情的影院，打烊的商场，扶手梯齿轮发出的机械声无限的挤占情绪，塑料模特身下的欲望压抑。就是片长有点尴尬，有一种硬是把四十分钟的短片拉长的感觉，多出来的时间有些拖沓，消耗掉了太多的情绪，片子前半部分睡了两三回，好在后半段状态回来了，所幸台影的那些东西我还没有看腻，依旧是我最爱的地域电影。

非常喜欢前半段，看了好多闷片和PPT电影之后，终于有一部用细腻考究的视听语言叙事的剧情片了，几乎不需要什么台词，对疫情肆虐期间人的空虚、迷茫状态刻画很到位（两年前电影节就该有这种题材片子了）。儿子还是在萧条的电影院卖爆米花的，怯懦的时候用口罩隐藏自己，工作戴久了会偷偷摘下来透气，很贴合当下。父子俩同时失去了精神寄托的女人和心爱的车，各自有一场走路/奔跑的横移长镜头，男孩抛下坏掉的摩托车走路坐下抽烟、后来留给了送他饮料的便利店女孩。不时响起的小号声配乐印象深刻，是有点低配版阳光普照那意思

完成度高，影像语言自然流畅。有点儿像蔡明亮早期影片《青少年哪吒》。离异家庭下的奶孙三代，内置父与子，形成一组人物对照关系，他们不尽相同，但又十分相似，在生活里挣扎。生活流式叙事，平淡美好。少年暗恋，被「不喜欢」的应答击垮，第一次尝试爱的失败。不在场的母亲形象，分离的原生家庭，大陆与台湾关系的隐晦指涉、隐喻。面对昔日朋友的离去，前往台北，驻留小城的青年，仍然过着循规蹈矩的生活。这不正是我们生活的常态，没有戏剧化的强事件，也没有罗曼蒂克的小镇爱情故事。

对疫情的大幅刻画，好像是非得在现实和梦境之间找到一个有力的切口，可惜真的没有做到。正面展示的情欲，不管在儿子身上还是父亲身上，都显得太过旺盛恶心。儿子明明也没受到太多社会的压迫，说出的话却随意地揣测，牯岭街杀人要通过四个小时的漫长铺陈，他只是心烦就……？要说男凝，没有比这更男凝的了。父亲那条线也是同样的问题。大家讲故事别老把原因同质化，好好挖人物内心的感情、知觉，比什么都强。低配台片，《阳光普照》我尚且不喜欢，何况《兜兜风》。

视听做的不错是唯一支撑我看完的唯一原因，除此之外，故事太散。讲一个父子修复的关系的故事，但全片都是两人在单打独斗，两人情感交汇的点极其的少导致根本看不到两人关系的变化，直到结尾，莫名其妙的河边儿子背起被追打的老子真的让人毫无感觉。而且这个老子干的事情确实也都挺傻逼，即使是最后打架栽赃我都可以理解为他为了自己，跟是否为了儿子可以说半毛钱关系都没有。儿子的故事完全可以拆出来变成另一个独立的故事，跟他老子修复关系这事儿基本也不沾边。

氣質是好的，但感覺沒做好的比較多，像是選角很棒但會覺得稍微浪費了他們，如黃劭揚獨有的魅力沒被發揮更多（雖然他在裡面的氣質也非常好，是選對了方法，但沒被發揮得更多），林鉅自帶魅力但也看出了他不會演戲的笨拙，都是讓人出戲的點，還有最在意的是地景，總覺得那個高雄沒有被拍出感情的樣子，還有突然跑到松山機場去送機也大出戲。大概是這樣，可能本來是真的期待（因為真的很愛黃劭揚的氣質），就有點失望吧。

一对父子含蓄沉默的情感流露，没有撕扯哭天喊地的宣泄和牵强的告解，欲言又止的风光和局促内敛的生活，日子飘忽内心决堤失魂落魄后才有一些接近，日子奔流背着父亲向前跑依旧间隙的内心。看的时候不会去用强大的情感涌向你，就像父子间的相视却隔着一层距离一样，父子对待身旁的有想去接近的人只是站在旁边暗暗的看着一样，那被勾起的一点情感就是像风一样过去了吹走了迎面着。

故事着眼于疫情刚起的台湾，父亲是好赌的保安，儿子是偶尔帮朋友放风偷摩托车的电影院前台炒爆米花员工，两人都经历着生活的无奈和爱而不得。故事比较简单，不过在一些段落中（例如父亲和前妻机场前道别，父亲在夜晚空无一人的商场等等）情绪的构建都很准确和出彩。父与子不得的爱一边去了大陆而另一边投向“外国”，只留下两个人相互依靠，画面的最后，儿子背着父亲前进。

这届FIRST唯一台湾片，本来很期待，但睡过去了。疫情下的电影院，开车兜风，亲情主题，台湾社会养老问题，两代人关系，还带上了年轻一代的台语普遍不好这一现象；蜗牛与外星人；开着的水龙头和无人看管而爆炸了一地的爆米花，各种失控感；卷帘门在做保安的父亲脸前落下，与后来的面具一样好；岛屿天光，城市漫游与奔走；第一次细看灵骨塔内部。

两代人的生活窘境，深夜商场独舞与呆滞摩托轮渡，从父子隔阂到交流困境，孤单个体的城市漫游，很蔡明亮。缓慢、忧郁、诗意。永远打不完的麻将，还不完的钱，永远打不着火的摩托，得不到的爱情，没有奔头的生活就像是在蜗牛迟滞爬行中缓慢受锤。有着对台湾新电影时期电影的精神继承。作为导演处女作，完成度与完整度都很高。

#2022 First# 还行。前半段甚至有些惊喜，后面节奏有问题，很多前面埋的线感觉都没收好。可以是个彻头彻尾的loser故事，但高潮戏都没写好。儿子的表白收场过于平，父亲的打砸戏情绪又没起来。疫情元素加分。

#16th FIRST# 剧情片竞赛入围。疫情下的高雄父子故事，挺典型的新导演第一部片子，虽说有点套路但是完成质量相当不错。长镜头有点楞不过最后一个背父亲的长镜头还真挺有表现力。

一对loser父子互相嫌弃的故事。节奏很舒服，摄影和台词中规中矩，疫情期间的电影院片段蛮触动。两人各自崩溃的过程最佳，最后的和解有点不懂。【20220731FIRST