冥王星时刻

导演王准前往著名演员高丽的拍摄现场探班，尽管与高丽已经分居，但王准仍希望高丽尽快确认为自己新片拍摄的档期，高丽却反过来讽刺王准剧本遥遥无期。
带着现实的压力，王准结伴丁宏敏、白金铂和度春一行四人，来到湖北深山采风，为拍摄一部关于当地丧歌《黑暗传》的剧情电影做前期的勘景和素材搜集。丁宏敏是这部电影的制片人，她带着年轻的男演员白金铂随行。度春是电影学院大三的学生，也是王准的粉丝。
尽管有当地向导老罗带队，四人却仍在深山中迷路。行住的艰难，使四人的心理备受煎熬，亲疏关系发生了变化，致使他们渐渐模糊了此行的目的。山林中的遭遇，与上海都市的现实犹如梦幻般的呼应，王准内心的黑暗和茫然也显露无遗。他们在暴风雨中偶遇质朴的山民、执着的村妇春苔，并终于聆听到年迈歌师在葬礼上夜唱丧歌《黑暗传》。第二天，王准在凌晨的山谷醒来，这似乎是他一直在追寻的光明。

第71届戛纳电影节导演双周单元(提名)章明 第2届平遥国际电影展首映单元最受欢迎影片(提名)章明

《冥王星时刻》下载观后评论：

由留白与未知构建。怎么拍出漆黑？就拍没有的东西、不在场、失去。黑抹咕咚不见光。日常文本非常好，「开头现代片场，夜宿农民夜聊，」。反复出现的语汇，长征，过草地，找寻，灵山，野人，神秘，不可得，人际关系的不可靠，反复，self-conscious，昏睡，是失去野人或许是失去一个孩子失去不可得的关系。一个旅行的转折点在废弃的房屋。把细微subtle的日常动作却能拍得很准确。最作者的一点是，没有传统通过人物性格、动作、决定构建的人物，却拍出人物关系。章明最作者一点是，没有推动剧情意义的动作，却通过日常行为拍出人物内心的企图。丁制片喝水咽下水那时的怅然若失，一个把围巾放在河水中的动作，却准确地传递了陷入困境、死水、浮尸一般。曾子美惠没有和王准直接诉说要求，却通过躺在床上一幕拍出她的欲求。相比女性，王准/小白竟少了。

四星半，很好看啊比洪尚秀啥有诚意用心多了。毕竟多年磨一剑拉投资也不容易，哪像洪那样都拍出小成本的套路了（只有一个主题一种推拉一类地点场景）。不光拍得好看得多，囊括的岂止知识分子失意尬撩桥段（当然也拍得很不错，特别最后灵堂对话，怎么会有人真的理解成那是严肃章明显露出来的迂腐尴尬），每个各怀动机却无力实现的采风四人组都给到视角。制片会三门外语（包括上海话）也拉不到赞助，只好沿着山路景致，观赏民俗奇观（死了个七十多岁老大爷，你们运气可太好了），中国特色关系经营也未必靠谱（史上最坑地陪老罗），现代性对中国乡村且牺牲且入侵（以伺候公婆为己任还不能上桌的压抑寡妇，开放后“越过越幸福”的农民），对另一阶级的想象（两回“看你红胖红胖的，日子一定过得很好嘛”）。而且还是笑点奇多喜剧片：“上海那么偏远，没去过”

7。头一回看4k的章明真不习惯，导出的网大质感也赖不到章明，只能赖时代更新的速度。重回巫山重谈秘语的神秘主义在这部显然做了表面化的尝试，引导基本靠神叨的台词，截点比较明显的是中段老罗的笑话，“导演”的动名词和“度”的读音。这种出于口的文字游戏给出的视角位置的互换，作为关联信息，却和终其寻找的灵山野洞里的“止语”相悖，就跟黑暗传要做喜丧，看过的人即要失明的“烂梗”一样，这是文本背后的星环与漩涡，跟脑筋急转弯一样好玩的很。中后段度春和王准的摄影机互换，老罗的带领视角变为跟随视角，凭空出现的曾美慧孜释放了前段所有口头符号堆砌出的暧昧，加以偷窥和自缚，这三种从语言到行为上的置身互换的出现，基本上达到了章明要的“冥王星时刻”，即看见看不见的，看不见看见的。但遗憾并未达到所谓真正的“哲学问题”。

一个没有因果的故事。每一个人的背景都很清晰，但是每个人都动机不明。前半段的观感较差，五个人里，几乎只有导演的角色是丰满的，其他人都是导演人生中的符号，比较好的地方大概只有老罗在路上两次睡着，一种梦幻的感觉有一点出来。后半段曾美慧孜的角色一出现，我的心跳就是加速的，特别是她跟到村委会的那段玉米地。但完整来看，这个角色的出现似乎只是营造个高潮，一个到不了的高潮，在越过山顶看到城镇的地方戛然而止。章明对于情欲的表达从不遮掩，虽然极有才华，却太过显眼，以至于有一种油腻感。一个失败的艺术片导演的追寻故事是可以不明显的，苦闷，模糊，欲望与现实，原有的角色都可以解决了，而曾美慧孜的出现很不和谐，有高潮，有美感，有情欲，却很分裂。黑暗传，真的觉得这个名字很扯淡。

一个不甘油腻的中年——城市男，耐不住时光的流逝带来的空虚无力感，没什么实事可以干，又不愿成为一个遥远无人知晓的冥王星，脑袋空空便找个理由，领着一帮人，消耗着制片人的能量，往深山里走，无目的的走，希望能遇上好点子，使其闪烁光芒，只是不堪油腻的油腻（被怼：你怎么不去死？哈哈）依旧是油腻（还以为自己很文学的跟小度聊），其实真正的油腻男是带路人（老罗），估计一路无果，故事结束。 城市男最终也可能不曾知道他这一趟下来，他也是这个暗黑角落的太阳，无意光芒闪烁了在这暗黑角落里有个更无名更卑微的冥王星（春苔），说不上好不好，只是觉得可以更好，比如入山前和入山后的感觉差不多，我想如果可以明显有气氛差别会更好，

王导演是孤独的，他有才华，可是没人懂他。度春是孤独的，她怀孕了，孩子的爸爸却一无所知。小白是孤独的，他是一个被忽略的存在，没有人在意他的意见。春苔是孤独的，她被“囚禁”在大山，和外界隔着一条鸿沟。正如冥王星也是孤独的，它是太阳系最外围的一颗行星，曾经还被踢出九大行星的大家庭。有人说，我们的一生会遇到过8263563人，会打招呼的是39778人，会和3619人熟悉，会和275人亲近，但最终，都会失散在人海。曾经我们相亲相爱，如今我们天各一方；曾经我们情同手足，如今我们形同陌路；曾经我们相见恨晚，如今我们有缘无分。

镜头向下，沉静的叙事氛围，戏剧冲突包含在日常生活当中。细节的真实感甚是强烈：小白接到询问他是否在宾馆的电话；农家人与王导演谈话内容既有谈恋爱，又有互相认为对方幸福；拍摄采风过程中各种困难与冷酷；小白王导主动帮女子拿包与箱子。男女关系在电影中充斥着赤裸的身体、简单的互帮互助。他们一群作为外来人，被村民们热情招待，作为观众，不免想到“冥王星”的命运，没有明天，死亡是归宿。电影不是那么刺激眼球，“但有所见，必乱于心”，这是部需细思体悟的电影，不刻意迎合观众，真实、细节，没有人有上帝视角。

占星学里的冥王星大抵象征着神秘、欲望、迷乱乃至混乱的想象与现实，亦真亦假，却点滴揪心。电影并未对男女间的暧昧关系做任何挑明，他们之间的试探，猜疑只是让人觉得脏，纠缠不清又挣脱不出的泥淖深陷感。寡妇春苔是最打动我的一个人物。被欲望洇红的脸庞，湿漉漉的情欲表演，在压抑与出逃中去寻找去摸索，在人群里试探，却终于无疾而终。所有的情欲终将沉入忘川，而多年后的我却依然记得初见你那一日，我满心的欢喜。你就这样走了，不留下什么，我的心满了又空，而生活仍在继续。

看名字就猜测不乏有陈词滥调的文艺之词，但还是抱着学习影像地域美学的态度看了。结果发现没有跳脱出部分国产文艺片本质上空洞无趣，却仍想贩卖东方神秘主义和乡土情欲这种老梗的通用模式。对一些文艺恶趣味和溢满屏幕的男性视角实在感到不适（堕胎，野人，神秘仪式，女性角色袒胸露乳真的有必要吗?），其意韵对比后辈毕赣尚有差距，更不要说对比隔壁的阿彼察邦和河濑直美了。曲高和寡和自我沉溺向来是不同的，这种表达真不如去做部记录片显得纯粹且有意义。

个人觉得开头那场城市戏拍得很鸡肋，剧本上有那个梦境一样的开头应该是加分的，但是电影呈现出来的质感，演员的表演都让我以为这是一部有点网大的电影。还好看下去了，从四个人上路开始一直有惊喜，这四个人的状态，留白的前史，相互之间暧昧又戒备的关系，控制得都比较舒服。最大的惊喜是曾美慧孜，最后这二十多分钟有她的戏一下子好看起来，前面只是装逼的好看，这个浑身写满欲望的女人让结尾不装逼了，是骨子里透出的生命力。

这个片真是一言难尽啊。矫情的问题出在哪儿，很明显的那些导演抑制不住想要展示的法语和台词就不说了。1、视角，从来就没抓住，不是不确定性，是真的控制不住，被自己作的。2、曾那一部分，情欲、性、原始...好吧，靠表演吧，呈现方式真是旧啊旧，果然是张艺谋红高粱一代的。章明和萧昱那样的艺术家真是一致的步调，走投无路，以为在表达自己，其实啥也没搞清楚。只剩下矫情

职业演员和非职业演员的表演风格断层，农村人说着极其文绉绉的台词，主题点得生硬，在灵堂前的导演与摄影对谈毫不克制，人物关系莫名摇摆，前面那场拿了上海发展基金的拍的外滩戏输了质感上的先头戏，很多镜头视点和焦点表意不明，噪音太大了，在我看来有点矫情造作，这至少不是我喜欢的艺术片，太闷了……对我在任何一个方面都没有借鉴意义。

拍这样的片子但也不是不可以，就是中国人看着可能还是有点出戏，尤其我这种山里长大的，没有相似文化背景的老外看可能可以剥离这层尴尬，或者这部片子不拍，把剧本改成小说，可能会更有点回味，但一不小心还是容易狗血（角色身份差距难以缝合），总得来说我还挺喜欢这类电影，但是有些民俗传统元素还是得矜着点用，一次性用多了就容易烂~