网中的太阳

The Sun in a Net (Slnko v sieti) became a key film in the development of Slovak and Czechoslovak cinema from the mandated Socialist-Realist filmmaking of the repressive 1950s towards the Czechoslovak/Czech New Wave and socially critical or experimental films of the 1960s marked by a gradual relaxation of communist control. Stefan Uher's cinematic idiom is as exquisite and deliberate as any of his European contemporaries, including Michelangelo Antonioni, Ingmar Bergman and Chris Marker. The Sun in a Net received multiple votes in a wide survey of Czech and Slovak film academics and critics in the late 1990s asking them for their lists of the 10 best films in the history of filmmaking in the former Czechoslovakia.

《网中的太阳》下载观后评论：

男女主角的青春期迷茫混搭时代社会的暗流涌动！男主标新立异自以为是喜欢拍摄人的手，经历了一个月的暑期工才知道平平淡淡才是真，但依旧不能接受女主把信给别人看！女主的母亲是盲人，父亲常年不怎么回家，夫妻关系不和，女主想从男主那儿得到慰藉，根本没有可能，跟皮特出去玩还被水塘渔夫抓包，蛮丢脸的！女主偶然知道母亲失明的原因，是她的一声“妈妈，面包”唤回了妈妈，母女相拥而泣，心与心的距离也拉进了！这部是新浪潮发轫之作，其实实验性更强，比如会在画面外突然穿插男主的内心独白，BGM诡异感。两次拍水中倒影神来之笔；雨中男女主出轨的双重剪辑；女主与母亲弟弟去水边，结果水全干涸了，姐弟还在对母亲描述有水时的景象，zz隐喻，捷克母亲看不到现状，孩子只能撒谎。男主diss父亲的话，青年人看不到希望。满屏的天线，没有思考

双向叙事和有趣的parallels: 双双分手的两对情侣，扔掉收音机和砸坏广播，纷纷扔上卡车的书包们和扔上草垛的稻草，草地上和森林里都失败的集体劳动，不同形状的容器，水里的倒影和玻璃上的倒影，碎玻璃和墨镜，黑色的路和黑色的太阳，透过黑色玻璃片看太阳和透过镜头看人，不同setting里裸露的身体，日蚀和盲人（视觉），渔网和欲望（触觉）。 “我们的上方有一张网，太阳在网里。阳光会从网中漏出，所以我们不能晃动网。我们静坐不语。” 断裂的时空和叙事与不停出现的画外音好评。反抗者们挣脱铁幕，新浪潮是快乐老家。

太阳是贯穿始终的隐喻：太阳会像罐中牛奶一样——太阳正在嬉戏呢，它跃进了黑暗中——渔夫用渔网中的酒瓶收集阳光——黑色的道路，黑色的太阳——我们上方有一张网，太阳在网中，妈妈，但是我们不可摇晃，因为那样会把阳光从渔网中溅出——或许他能赶上白亮的太阳：太阳既是显白的隐喻，也是充满文学性的、实体化的软体。盲与母性联系在一起，显得原始淳朴又悲壮，干涸的水上摇晃的木桥和水沟中被投掷发出声响的石子，——被欺骗的听与感——只有最奇异的人形，它们不说谎。

4.5星（8.7）// 大量主观镜头、镜头推拉、光高反差、剪辑、无意义镜头插入、画外音旁白等等摄影/声音/配乐都有浓厚的法国新浪潮色彩 // 将新浪潮精神嫁接到捷克斯洛伐克当中，太阳/日蚀、缺位的父亲、盲眼的母亲、迷茫的一代等等都有浓厚的ZZ隐喻 // 本片虽然有明显的法国新浪潮痕迹，但本土化风格浓烈，诗意又伤感，不愧为捷克斯洛伐克新浪潮的开山之作

普通年轻人的生活，故事平淡，画外音，去戏剧化。新现实主义和前卫形式电影的有趣结合。画外音构建了人物更丰满的心里。那个总是抿嘴藏在密密麻麻电线杆后面，眼神无法焦距的男孩很难不让人想到四百击里的安托万。 不过这电影表现的人与人之间关系的疏离。脱离集体成为自我的可能，这tnnd不就是20世纪至少是欧洲电影一直想讲的东西吗？艹，，厉害

更喜欢不叙事的一边 喜欢渔网里搁置的玻璃瓶荡过水面 下坠的一声又迅速离开 类似于此的通透空镜和跳切 日蚀产生短暂混乱 被分裂感包围的晕眩让眼睛不仅仅用来识别的瞬间 盲目的心中直到不可复得的远景 稻草地因狂风翻腾 暴风雨中年轻人欣悦拥吻 在独白的寻章觅句中消磨时间 对待双方的情绪暧昧很多 不是任何事情都会形成必然的逻辑

就连吵架时，她骂的都是“你用收音机代替嘴巴”。 对城市的展现漫无目的，故事其实也讲得零零碎碎，但是可爱，美，大概就够了。 所有人都共享着同一种精神状态，对悲剧的呈现也异常平静，正像那些湖水、镜子和凝固的手。 手是母亲的象征，是失明的她摸索世界的最后途径，是她和桌椅、墙壁以及自己女儿连接的方式，手是另外一种眼睛。

捷克新浪潮标杆之一 摄影棒 几处定格很美 对白诗意 年轻人不想成为为了糊口必须干活的人 但为了父辈的名声最后不得不妥协 骨子里缺乏归属感 年轻人的世界就应该是自由和恋爱 日蚀遮蔽了天空 黑色的道路 黑色的太阳 就像无形的困惑 我们上方有一张网 太阳在网中 我们不可摇晃 因为太阳会从网中漏出 所以我们要静坐不语

看片头的字幕似乎是导演的毕业作品。据说是捷克新浪潮的开山之作，整个情节也很新浪潮，我很喜欢。全片几乎就是两个出轨的故事，直到最后，河床退位，渔夫死去，男女分手。一种怅然若失的感觉，既不轻浮，也不沉重，很有味道。影片一直采取双向叙事，镜头在两条脉络间不停切换。部分镜头很美，但有时也可以看出制作不精细的地方。

第一部捷克電影，前段有關日蝕的段落滿迷人，也看到捷克片的技術性很高，中段開始比較是零零絮語，有可能是語境差太多，看得昏昏欲睡，但有幾個畫面還是記住了，如前面眾小孩站高為了被陽光照到，男主到鄉間遇見另一女生在採收時的畫面，女主跟另一男生看男主的信，最後男女主在天台分別，網中的太陽，天台的zoom-in。

「7.5」诗电影之一种，城市部分的影像有安东尼奥尼的影子，跳接、闪回、间歇…… 有些眼花缭乱。符号很多，技法杂糅，农场一段又与前后两段断裂开来，无法沉浸其中与这种割裂感不无关系，始终想不明白“手的形象”和那些照片的意味。/@173（一个值得留意但不知由来的点：看的时候想起了《广岛之恋》

对于普通的观影者来说（比如我），这部电影真的不怎么好看，能感觉到有大量隐喻。我本人实际上是不喜欢电影中有大量隐喻，使用大量镜头语言（包括光线与运镜等等）来表达的。（可能更加喜欢电视剧这种影像表现方式）金基德的电影我就不是很喜欢，全程几乎没有对话，是大量的动作，时间静默地向前流动。