帝王蟹传说

故事关于人的激情与嫉妒，贪婪与欲望，根据一个模糊的当地传说改编。卢西亚诺（Luciano）生活在19世纪末20世纪初的偏远意大利村庄里，被斥为"疯子、贵族、圣人和醉汉"。因同掌权者与贵族的冲突被流放至火地岛，卢西亚诺在无情的淘金者及螃蟹的帮助下，寻找神秘的宝藏。然而，在这些贫瘠的土地上，只有贪婪和疯狂才能盛行。

第74届戛纳电影节金摄影机奖（导演首作奖）(提名)阿莱西奥·里戈·德里吉 / 马泰奥·佐皮斯 第67届意大利大卫奖最佳新导演(提名)阿莱西奥·里戈·德里吉 / 马泰奥·佐皮斯 第5届平遥国际电影展卧虎单元最受欢迎影片(提名)阿莱西奥·里戈·德里吉 / 马泰奥·佐皮斯

《帝王蟹传说》下载观后评论：

镂玉裁冰著句，高山流水知音——扎进《猎鹰湖》底层的《帝王蟹传说》所隐喻和映照的现实或是横行霸道的「布雷顿森林」货币体系。在眼下「百年未有之大变局」金融巨头与制造业大国和资源巨头对决「美元霸主地位正在面临巨大挑战」的语境里，巴西和阿根廷正在尝试以构建共同货币的方式降低南美地区对美元的依赖，而21世纪20-30年代「淘金者」的这种「去美元化」手段会不会导致20世纪20-30年代的「金本位」历史重演？我们注意到，虽然意大利贵族/圣人/酒鬼/疯子「卢西亚诺的罪行」与法国临时工/艺术家/掌权者《兰基先生的罪行》很像，但天堂与地狱的景象终究不一样：一个是从民间《低下层》跃到马背上、再跃到屋顶上「对马弹琴」的轻骑兵；一个是被「历史潮流」瓦解进而被《新秩序》摧枯拉朽的帝王蟹——纫兰结佩有同心，唤取诗翁来饮。

【平遥影展展映】故事的第一章根据传说改编，也是全片最好的部分。被村民视为异类和疯子的醉汉为了真爱与尊严而挑战贵族的权威和特权。湖水中的伊特鲁里亚文明黄金吊饰未能守护心上人的生命，却让心碎的男人在碧波荡漾的湖中再次与心上人相拥。让故事形成一个圆形的闭环。疫情期间两位导演跨越两大洲分别拍摄前后两段，火地岛景色美不胜收，摄影也如古典欧洲水彩画一样优美。但也正是从第二章开始变得乏善可陈。黄金猎人、蟹王指路，只看到堆砌的元素。只有梦魇般的闪回段落补完了前一章节戛然而止的悲剧结局，还有结尾也正呼应了前篇女子曾叙述的梦境。枪战段落反而看得眼皮昏沉直接睡过去，还好在结尾处适时醒来，没有错过最关键的全片画龙点睛之笔。两星半

不知道是改编自民间传说之类的还是啥，开篇有一群人讨论这个传说，但结尾又没有呼应了。导演说疫情期间克服了很大困难在南北半球不同国家取景，第二段的无人区自然风光的确非常美，像天堂。第一段是酒鬼的爱情故事，第二段又假扮神父去寻宝，虽然是同一个男主，但两段之间没太大联系，如同平行宇宙（看亵渎说是两个导演各拍一段）。本来代入就慢，故事节奏也慢，意图也没太get到。三星算是给意大利人一贯的艺术品位吧，歌还是很好听的，水手互相下毒、反戈、枪战有了点冒险片的味道。到最后也没说男主找没找到黄金，但找到一个全是大螃蟹的湖也不错...（看饿了

口头传说收集的影像艺术再加工。欧洲中世纪古典主义绘画的艺术性再现，与意大利西部片制作传统工艺的复刻继承与改写。阶级，欲望…蟹王宝藏传说，驱使着“掘金者”们，前来开展一场生命冒险。两章节故事，分开在南美洲火地岛拍摄。上半部，精致的视听语言，色调置景，略显侯麦印象，尤其“爱而不得”的爱情寓言小故事。下半部，哲学寓言短片，人们对于蟹王宝藏的驱逐，在于其成为改变阶级出身的“利器”。PS：导演“三部曲”，《黑野兽》《丛林隐士》之后，第三部。

电影周第五场，怎么拖到这周才标记。开场的时候有三个人，十分钟没到跑了一个。两个导演拍了一段爱情故事，一段冒险故事。感觉太文艺的片可能还是不太对我口味……男主老牛吃嫩草最后还把草烧了，就这还没被嫩草的老父亲打死？只能说他爹对他是真爱。所以王子为什么会和牧羊女在一起，卫兵又怎么敢把王子的女人拖进小黑屋（证明王子只是玩玩不是真心？）。后面冒险片寻宝，互相被刺，有帝王蟹受到伤害（一直在想他们拍完了会不会煮熟吃掉）。那个湖真的很漂亮。

标放。粗野，自然的混杂，极度陌生。男人们胡子太多好难辨认…叙事并不清晰，很好奇究竟是什么驱动着这个故事在走（第一个受到不公正对待的爱情，第二个人性的贪婪猜忌欲望，但都感觉不对），看完依旧保留着生人勿进之感，有一点像那些我记不起来的梦，它们多半很复杂。想起《迷雾中的她》（也是两个部分），但这个似乎更加粗野混杂，像是一丛丛荆棘在腹中未能消化。但第二个故事导演太喜欢吓人了，反感电影用剧烈暴响吓人的方式。

3.5/5 总体挺好的，就是风格上难以给人留下深刻印象。只要仔细点看还是很容易懂的故事，没有高深莫测的东西。16mm胶片拍摄确实是比数码拍摄迷人，从波光粼粼的片头就能给人看下去的信心。恋人艾玛的梦境同时也是预言，两人乘船远行，在一片看似大海的湖上。故事的最后二人在他乡的湖心重逢（虽然已是阴阳两隔），很难否认这是神迹。我没有给这个故事4星的原因应该仅在于男主角有些无聊乏味。

它偶尔像个道德寓言，但似乎也有变身音乐剧的可能；以为很像纪录片，也当然如常捕捉角色所经历的荒诞与火花。前半段与《小尸体》齐力形成一种近来愈发流行的“借古说今”的设计，最后的作结清晰也同样提供几分有趣；后半段在更换了地理区域与语言后，在之间的联系上会显得有些没那么严谨。辽阔的天地之间地球两端，动物、人物、景象特写炮制出别样的气质出众——它有风格，也同样坚持自己的叙述。

#21 PYIFF 咱先不说剧情问题，第一章与第二章通过男主角的连接是有点拼凑感。但就凭这意大利和阿根廷的绝美风光，当地传说加持，简直是这几天众多第三世界国家沉重、纪实性题材里的一股清泉啊，色彩简直绝（尤其是湖面闪烁光芒，中世纪古典美学，简直如梦如幻；第二章又很西部风格，关于淘金的故事，树林里非常《第一头牛》，粗粝中带着一丝浪漫色彩）

这部影片可以说是某个传说的伪纪录片。整个片子的镜头很饱满，有点像西方油画，用最接近于静态的动态来表现美。配乐也很纯粹，要么是乐器，要么是人声演奏，使得整个片子很纯粹很干净。不过回到传说本身，说是接近纪录片也是因为不知道导演要表达什么，更多的是传达传说本身，片中莫名关于“人的存在就是虚无”的台词也显得格外单薄。

前后两个章节虽然割裂（前面是文艺剧情片，后面是西部冒险片），但氛围塑造都蛮不错，摄影和审美加分。可惜的是，前面的故事角色没有建立起来，人物性格动机行为都模棱两可，以至于有点莫名其妙；后面的故事比较经典，手法相对娴熟，但过于老套，每一步都在意料之中。前面没有《幸福的拉扎罗》的功力，后面没有《第一头牛》的独到。

大银幕。前半部分(第一章)是文艺片，后半部分(第二章)是类型片。可以清晰看出两位导演在创作上的差异，语调上的变更。结尾翻的好、拍的美、也打动了我，所以要多加一颗星，不仅给回了呼应镜头，男主站在波光粼粼的湖水中似乎终于意识到原来gold就是心上人，哪怕眼前的美好只是一瞬的幻景。2022.3.2号@ICA

流浪的酒鬼因为通行权与亲王产生矛盾，流放到火地岛寻找拳头大的黄金宝藏。扮演神父太久太入戏，穿着神袍以为自己有信仰。因为阶级差异不能相爱，终在蛮荒之地找到了山间的湖泊。尽管水藻有毒，但有帝王蟹当罗盘。支撑男人冒险的是财富，爱情，还是权力？最终都成为猎人在木屋喝酒时的谈资，化为笑谈。