齐卡·罗巴斯是巴黎街道上的一名下水道工人，他希望有一天能够成为街道清洁工。虽然他很有自信，但他缺乏宗教信仰，觉得上帝总是让他感到失望。离他上班不远的地方，住着一个长得不好看的名叫迪安妮的女孩，她经常被她凶恶的姐姐娜娜无缘无故地打骂。每当娜娜觉得被生活欺骗了的时候，她就会拿起鞭子抽打迪安妮。有一次，迪安妮摔倒在水沟里，被娜娜扼住咽喉。齐卡冲出下水道，帮助迪安妮赶走了娜娜。后来，不幸的迪安妮决定用齐卡的刀子夺回自己的生活，但被齐卡阻止了。当警察谴责迪安妮的时候，齐卡再一次冲出来告诉警察，这个女孩即将成为他的妻子。警察不太相信他所说的，因为齐卡非常同情这个女孩，邀请她到他的公寓度过一夜。他的公寓在一座高楼的第七层，迪安妮称之为“第七天堂”。与此同时，其卡得到了想要的工作，想做更大更好的事情，而迪安妮也因为齐卡的自信心而获得了对生活的信心，不再恐惧生活。当她再一次遇到她的恶魔姐姐时，她姐姐想要带走她，她夺下了娜娜的鞭子并且赶走了她。随后，战争爆发，齐卡和迪安妮分开了很长一段时间，只能通过内心的思念保持联系。一天晚上，齐卡被炸弹炸伤了，立即送了一个消息给迪安妮，那时她已经成为一名军需品制造工。
第1届奥斯卡金像奖最佳作品奖(提名)
第1届奥斯卡金像奖剧情片最佳导演弗兰克·鲍沙其
第1届奥斯卡金像奖最佳女主角珍妮·盖诺
《第七天堂》下载观后评论： 将电影中钟情段落要么惯于精简节约的快速闪光略过，要么直接依照主角俊男靓女的配对逻辑变为真实可信且细腻深刻的过程交代，过半时间对准了相遇时的两人身上，这为最富有心理活动的段落提供了基础，在并不忽略时代背景与人物缺陷中，丝丝入扣且动人心弦的感情戏便洋溢出了银幕，其中的每个表情与人物转变可谓真的牵动人心。于此相比，结尾更大声势的再度团圆反倒显得差了一点，毕竟照顾观众呼声大过了人物感情构建。同时技术也令人瞩目，空间上对于城市不同高度的地域构建凸显阶级，在用宗教赋予概念的情况下（宣传位置过火凸显），完成了底层人的天堂建造。镜头也依据此设计的运动路径，令人惊叹的升高镜头。同时，可能有绝少默片中将字幕化为语言的动人瞬间，后半段互相呼唤的段落中，人物叠化与字幕中相互姓名与天堂同时叠化，超神的设计。
9.浪漫苦情，战后残疾形象的设定（本片是盲，幸运星是瘸）。弗兰克·鲍沙其真的深受茂瑙所带来的电影风格影响，影片有着大量的假透视布景，营造着这对小确幸夫妻所处的复杂环境。影片同样保有鲜明的室内剧风格，聚焦人物，探索危机（情节），缓慢的叙事伴随着能引起共鸣的精彩调度和生活细节，其中不乏逗趣的喜剧桥段（水浇清洁工、新房居生活等）。结尾处对有声技术的尝试效果同样出色，群众嘈杂的叙境声不仅将气氛升至高潮，还象征了男主角急迫且纠葛的内心活动。｜最为著名的升降镜头天才般的诠释了第七天堂的概念。关于垂直楼梯的漩涡和第七天堂的镜头，有够预示着未来希区柯克和韦斯安德森的精彩。790
情切切天堂比翼，意绵绵归程可期，如磐石矢志不渝，终团圆相守相依。鲍沙其以沉着中正的叙事、才华彰显的场面调度、流畅的运镜、渗透细致入微的情感，打造出情深意长的经典爱情剧。格局佳，前半段聚焦美底层社会生活与两主角情感发展，后半段又大书战争，描摹人在战争状态下命运沉浮，微观宏观俱显，最终仍然以战后家庭团聚为落点，以情始以情终。娇姿娉婷、风折雨摧的珍妮•盖诺，楚楚动人、我见犹怜，于细微处见真章，任何一场情感表演都无可挑剔（奥斯卡影后实至名归）。最难得的是，早期默片格调纯粹、情感皎洁，这么直接的爱情，却让人几度心酸泪落。
8.2/10。巴黎（一战前后）：下水道工人男主与被姐姐家暴的女主之间从相识到相爱终成眷属的曲折故事，过程中男主也因体会到生活的美好而逐渐从不信教到信教（所以某种程度上这还是个传教片）。片名第七天堂，指男女主居住的楼层（某公寓的第七层）。影片有着高水平的摄影美术（一些地方甚至有着类似于茂瑙式表现主义的韵味），升降楼梯那段的运镜也是高水准（优美而诗意），但作为传统故事片本片叙事较拖（扣0.5），而且结尾男主怎么捡回的一条命没交代清楚（本想扣0.5，但不交代清楚并没让叙事显得太仓促，暂扣0.2）。
珍妮盖诺贵为第一届奥斯卡影后，当年获奖它坐拥几部电影，这样的作品厚度和广度甩开了举世一半的演员。这部电影十分疯狂，一半是小人物的生活，有信仰，有救赎，过渡到战争又十分的自然，不是技法上的，就是很厉害的将人引入到真实的命运描绘之中，那些场面再与平民主角交织在一起，变得很有温度和分量。电影里上校说，the world is upside down—— ideals,beliefs,traditions,all in the discard! 出现在这样的无声电影里，对战争的一种评价，很震撼。
3.5。默片时代的好莱坞情节剧似乎都会成为后来这类型影视题材的范本，但是与后来者相对比依然有其可取之处。男女主角的表演让人物形象丰满，默片的形式使得影片少台词而重肢体和表情的细腻演绎。室内空间的构造略有集成表现主义的风格，同时以空间的调度暗示人物的关系：如上楼梯的垂直上升镜头、屋内男女主的空间关系交代，正是这些因素，影片不会因其题材而显得过时，也不仅有历史价值。本片与其他同年的默片相同之处，是创作者们都有了使用音效模拟真实声音的意识，有声电影的出现自然是一个可见的趋势。
有点拖沓但金句频出的好莱坞爱情故事，爱情如此简单淳朴忠贞，还带有极强的宗教色彩。但好吧，这是1927年，美国妇女1920年才获得选举权。做家务的女性苦苦等待，战争期间终于走出家门进工厂工作，劳动的男性上战场，“It's our nation, our women”。娇小女主找到自信，变得勇敢，都是因为对男主的爱。演员都好美，爬楼梯的著名镜头非常惊艳。
看《银湖之底》有提到珍妮·盖诺和这部《第七天堂》，就找来看一看。珍妮·盖诺太美了，而且她的表演看上去相当“现代”，这一点在片中其他演员的对比之下会更加鲜明。至于影片的传教性，用一个比较大的词儿，是大可以“历史地”去看待的，毕竟这样一部片子在跨越百年之后依然拥有打动人心的力量，根源还是在于它是关于人的，是关于人的一些最朴素、最美好的情感的。
无与伦比的视听调度，浪漫动人的演绎，传教外衣之下是对小人物深深的关切，最好的鲍沙奇。I work in the sewer -- but I live near the stars! 【之前看过吉米·史都华主演的1937翻拍版，只能说苦情影后把Simone Simon爆得渣也不剩，好喜欢苦情影后跟法莱尔搭档啊！
极度浪漫??诗意，隔空传情（一江春水向东流里也有这种套路）；结尾一段时间被压缩的非常厉害，先是三个人传来丈夫已死的消息，紧接着战争结束，然后丈夫回来。这种效果堪比格里菲斯在一个国家的诞生结尾那种平行剪辑，这种时空观念还是非常厉害的。鲍沙奇运用光影于此类浪漫电影的水平同时代估计也只有斯登堡和柯蒂斯可以一战了
好纯情的爱情故事！影院看那版本还不如下面的截图清晰啊= =||| Janet Gaynor应该是我目前看过的唯一再单纯的爱情也能演得可信的女演员。"I am a very remarkable fellow" 这句在影院里好戳笑点。。。艺术家里那么亮的西装戏其实是借鉴这里的啊……
完全不用为结尾的反转设定感到不满，因为归功于两位主演完美的表演，加上导演出色调度，令本片的情感铺垫强大到可以完全令人忽略掉突兀的转变，完全投入于角色的内心世界中，这对一部电影而言无疑是成功的明证。男主角查尔斯-法莱尔的迷之自信最为迷人，珍妮-盖诺则令1927年完全成为属于她的超级大年。
珍妮盖诺真的是天使一样，被人欺负的时候真是我见犹怜，笑起来又觉得天都亮了。无声的电影里突然出现的一声呐喊，简直吼进去人的心里，歌颂真挚的爱情，控诉最残酷的战争。而且，上下结构的建筑代表不同的贫富阶级，哪里是天堂，人们幸福生活的地方就是天堂，哪里是地狱，毁掉这些幸福的地方就是地狱。
