淘金记

【译　　名】淘金记 【片　　名】The Gold Rush 【年　　代】1925 【国　　家】美国 【类　　别】冒险/喜剧/家庭/爱情/西部 【语　　言】英语 【字幕语言】中文/英文 【视频尺寸】960×720 【文件格式】RMVB AAC 【IMDB评分】8.3/10 (19,827 votes) Top 250: #174 【片　　长】71m48s 【导　　演】查理·卓别林 Charles Chaplin 【主　　演】查理·卓别林 Charles Chaplin ....The Lone Prospector 　　　　　　Mack Swain ....Big Jim McKay 　　　　　　Tom Murray ....Black Larsen 　　　　　　亨利·伯格曼 Henry Bergman ....Hank Curtis 　　　　　　Malcolm Waite ....Jack Cameron 　　　　　　Georgia Hale ....Georgia 　　　　　　Jack Adams ....Man in dance hall (uncredited) 【简　　介】 剧情 　　流浪汉查理随大批贫民到阿拉斯加淘金，跑进通缉犯拉逊的小木屋。接着，一名魁梧的寻矿人吉姆也闯进了小木屋，并抢到拉逊的枪。拉逊不得不出外找寻食物，他打死了警察夺得口粮，回来时发现了吉姆正在开发的金矿，便不再回小木屋。查理饿极，以皮鞋充饥，还吃得津津有味。吉姆不肯吃，神智恍惚中把查理当作火鸡，举枪要杀，混乱中跑进一头大熊，两人合力把熊打死，饱餐一顿之后便分道扬镳。吉姆发现自己的矿坑被拉逊侵吞，拉逊打昏吉姆之后逃走，却失足跌下深谷。查理在小镇上的舞厅邂逅舞女乔治亚，帮她摆平了暴发户的骚扰。后来，查理帮富翁汉克看家，在门口又巧遇乔治亚，大喜过望，邀她在除夕夜来吃晚餐。结果，乔治亚没来，查理却在幻梦中为她表演了一段小面包舞。被打后失忆的吉姆在镇上重遇查理，要求他帮忙找寻金矿所在地。两人经千辛万苦回到小木屋，大风雪却把整间木屋刮到悬崖上。吉姆用绳子救起查理时，小木屋落下了万丈深渊，而他们发现金矿正在那里。结果，查理与吉姆成了富翁，坐头等舱回乡，却在船上三等舱巧遇潦倒的乔治亚。查理与乔治亚在新闻记者的镜头前热情相拥。 幕后制作 　　本片的故事情节取材自唐纳尔派幕的短篇小说。本片充分表现出卓别林的典型风格，尤其是他处理视觉形象和哑剧的超凡功力，像经典的“煮食皮靴”场面，以及“小包面舞”、“带狗跳舞”、“别人打架而枪总对着自己”，“悬崖木屋险象横生”等，都成为后世参考模仿的对象。本片将滑稽叙事、悲剧色彩、抒情韵味三者作巧妙的平衡结合，使它成为别林作品中成熟期代表作。往后的作品增加了不少社会批判色彩，反不如本片直接关注小人物来得那么单纯和乐观。例如本片安排流浪汉查理既成为大富翁又抢得美人归，这种圆满的结局是他以后的作品没有的。本片是卓别林本人最钟爱的作品，也是他最有趣的作品之一，在多项世界性的影史十大佳作评选中均居前列。

《淘金记》下载观后评论：

太棒了！卓别林又用他那卓越的想象力创造力带来了一场精彩斐然的喜剧盛宴。被狂风不住地在两门之间吹跑、两人夺枪枪口却不停地指向自己、烤皮鞋吃到津津有味、提防同伴的杀害都能拍到如此有趣真的献上双膝。前半个小时就止不住地捧腹大笑拍手称赞，差点以为最后会泄气：皮带掉落后用拐杖提裤、系上狗绳带狗跳舞、面包舞、悬崖倾斜木屋接踵而至：轻松的配乐，滑稽却不媚俗、夸张而自然的表演，人情内核..极致幽默，极致动人。无以聊表我对大师的崇敬与喜爱。大师的喜剧天赋和表演天赋真是难以企及的，拿面包舞来说，灵动的双手与表情的配合天衣无缝。被后世无数致敬也就不足为奇了。找片源的过程中找到的几乎全部是有声版，差点找不到原版。重制有声本身就是对默片的不尊重，且赋声后对原版的魅力、精华的破坏简直不敢想象。有幸找到原版，实在谢天谢地

72分钟有声版；片名：《TheGoldRush（淘金记）》，似乎主线剧情和“淘金”关系没有那么紧；鸡的幻像那段好像有一个穿帮（Jim面前桌上的那把刀）；面包舞那段实在是惊艳；女主和CityLights的女主一个型的，二三十年代的电影，好像看不出什么差别（拍摄时不到20岁）。作为喜剧默片的开山二人（另一位当然是BusterKeaton）之一，他的表演着实夸张，但是一点也不浮夸；他的作品永远有着夸张的肢体语言，但总能在滑稽中给观众最纯粹的感受；他是无数后人模仿与致敬的对象；他的电影中，社会总有弊病，黑暗永远存在，但他总能用最独特的方式，给我们一个能够照亮一片黑暗的结局。请各位记住这个可以说是喜剧史上最伟大的名字。

我觉得这部电影是卓别林喜剧风格最突出的一部电影。影片背景是淘金热，古来淘金几人回。反正这部电影我是笑着看完的，最后的结局很美好，一个大团圆的结局，傻人有傻福。最后的社交小姐不知是出于尊敬还是出于同情还是出于好感，无偿帮小个子交罚金。和淘金路上互相猜忌，互相抢夺杀害相比，这个社交女的后来自我发现，体现了人心善良友爱的一面。那个在雪崩中丧生的人，小个子和大吉姆最后的发达。无非是表现了一种好人好报，坏人有恶报的价值观念。这部电影我应该多看几次，就像星爷的电影，看懂了才会有眼泪。但是真的很搞笑，毕竟和我弟弟一起看的，他是初中生，把我带的一起哈哈哈笑，没有用心去体会。一部很好的治愈不开心的电影，经典，结局暖心。

淘金记，一部喜剧爱情电影，电影采用的是默片加讲解的方式，在淘金路上，遇上女神乔治娅，最后从穷鬼变成百万富翁，最后回家的路上再次偶遇女神，真的完美结局了。卓别林的演绎风格好像浑然天成，给人一种舒服，自然的感觉，虽然身材有点矮小，但是却以幽默风趣的方式，去逗笑别人，赢得尊重。面包舞，在南方卫视七十二家房客里西洋菜里见过他扮演过卓别林，和他的面包舞，确实有那么一点感觉，感觉以前的华人去到淘金，可能也有这部电影的影响，于是许多人向往到南洋淘金，成为百万富翁的理想。

这部电影集合了非常多卓别林的标志性桥段，很多都被后来的电影借鉴过，比如无论逃向什么地方总被别人的枪指着、吃鞋子、与狗共舞、小面包舞、甚至枕头飞鹅毛…借鉴归借鉴，有一次看到别人整理的后来者模仿小面包舞的动图集锦，其中的差距一下很明显地呈现出来，他们模仿的动作都很刻意，有一种非常努力地要取悦观众的僵硬感，而卓别林的小面包舞给我的感觉截然不同，他仿佛一下子进入了小面包舞的灵魂，整个身心都沉浸在舞蹈里，那种感觉没有人模仿出来。

最打动人的是卓别林第一次进入舞厅，安静孤独的背影和他眼前喧嚣明亮的跳舞。后面对这一同样的视角也有照应。。卓别林心思细腻，乔琪雅的名字每次温柔出现，玫瑰相伴，给足时间，被融化。。95分钟的默片版比72分钟有声版好太多了，搞不懂旁白怎么可能会和默片般配。。有一组镜头穿帮，大个子第二次看卓别林是火鸡的时候，桌子上还摆着刀，其实应该已经没有了，前面卓别林已经拿走藏被窝里了。而且这把刀几次摆放的位置都不对。

剧本毫无出彩之处，但仍有诙谐动人细节，如面包舞，如悬崖小屋逃生。脍炙人口的吃皮鞋，则格调较低，不足为训。最令我感动的一处在舞会上，当“可曾想起旧日朋友”，镜头扫过两位无关紧要的群众演员，他们眼睛里流露无限追忆，使人想知道他们的故事。其貌不扬的淘金小子最后不仅成了百万富翁，还如愿抱得美人归，当然是迷幻药、安慰剂，不如晚餐中的一道甜汤更实在，想来也没有人真会买账。

《淘金记》本质上是一部传奇剧，剧情上淘金与爱情两部分几乎毫无关联，关键情节都是ex machina，生生造出由悲转喜、善恶有报的转折。卓别林的人性光芒体现在他对小人物的同情，所有甜蜜的暖心的愉悦的笑料拿着这个滤镜一看，通通都变成悲剧。结尾的大团圆可以看作是他对社会强弱贫富间不公的一种代偿，而这本身即是一种悲剧：小人物的爱情必须要透过财富来获得。

真诚仍是世间最大本领。繁华热闹的跨年夜狂欢里一首Auld lang syne，沉默无语，像是宿醉后片刻清醒。卓别林背对镜头，站在舞池外，看着人们欢喜起舞，好像旁观这那个狂热的物质至上年代。他摔倒，吃皮鞋，卖力演出逗人发笑，片子轻松明快同时也有对当时社会风气的批判。卓别林非常清醒，大师的表演能力也是一流。默片时代也走向有声电影时代。

今天看了翟倞的《早餐》，挺喜欢的。听说画中人是由卓别林在《淘金记》中的形象改造而来，于是看了电影。 看完觉得策展人说的都是ballshit，画家真的是因为看了这电影而产生的灵感？我很怀疑。 电影是好电影，很好看，结局还带有一些浪漫（？）或者说理想主义（？）的色彩。 画，我也喜欢。 但策展人究竟是不是一通乱说，就很难讲清了。

在B站看的配音版(说实话有配音就没那味儿了)经典场面“煮食皮鞋”(在我印象中《猫和老鼠》有一集就有致敬部分)，“带狗跳舞”，“悬崖木屋逃生”、悲剧色彩、抒情韵味三者作巧妙而平衡的结合，使它成为卓别林作品成熟期中的代表作。先看过《摩登时代》《城市之光》后，在看这一部，就有些普通了。

像《摩登时代》里的餐厅表演一样，作为全片的灵魂时刻，面包舞高度概括了西部淘金的苦中作乐，以及屌丝追求女神的那种质朴和简陋。表面来看，喜剧收场象征着上天对坚韧、执着、专一的眷顾，金钱美女双丰收，卓别林也做起了右派自强不息的美国梦。但回到现实，更多人恐怕只能在新年前夕的梦里拥有这一切

荒诞离奇的淘金故事。虽然处处是笑料，但又有着深刻的剧情内核，整体的故事有点散乱，但到结尾时却都清晰起来——每一段剧情都有着不同的信息要去表达。片尾，穷光蛋因为淘金成了富翁，却凭着当年的烂行头找回了曾经的爱情，这可能是他最好的结局。可是那些没挣到钱的淘金者呢？他们都是时代的牺牲品。