雷普利的游戏

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杀人可能是一件逼不得已的事，杀人可能只是一件小事，杀人可能不是什么事。这是一个恶魔的成长三部曲，很可惜始终没有找到马尔科维奇演的第二部（时间线上的第三部）。从天使到魔鬼，雷普利一直都称不上有多聪明，充其量不过是运气好罢了。第一部唯唯诺诺嫉妒和爱模糊不清，最让我惋惜的是皮特的死，那个珍惜爱惜他的人。不过最喜欢的还是（归来）这一部，充满了黑色幽默。幽默风趣大胆行事的雷利普魅力十足，尤其喜欢他的心上人，那个执念着“你敢杀人，我就偷偷帮你埋尸”的漂亮女人。

天才Ripley从米国到了意大利南部小镇，着迷，后来辗转罗马和威尼斯，都过得很文艺，20年后，魔鬼Ripley成功定居在了托斯卡纳的豪宅里，成功人生，呆梨果然是让人无限着迷的存在。说回电影，层次没有天才Ripley丰富，从主要角色的类型丰富程度到主角的内心丰富程度都是弱化的，缺少矛盾张力，变成了纯粹的犯罪片，但是，马尔科维奇的演技太牛逼，完爆年轻的MD，真的演出了一个痴迷并且懂得艺术而又杀人犯罪老练的丰满形象，所以我反而更偏爱这部。

我没看过Ripley相关的其他电影，为了Ray Winstone补的这部，虽然Ray是第一个出场的，戏份也不少，人设也蛮有趣，但表现上实在是有点拿不出手。毕竟马尔科维奇太强了，而且意外的另一位重要的男配角Dougray Scott哭哭啼啼的样子相当有存在感，演得也是不错。Lena Headey可真是美极了。马尔科维奇啊马尔科维奇，那斯文到娘娘腔的声音，可真棒！

镜头是卡瓦尼超然又带阴冷的目光，剧情其实复杂，又买凶杀人、帮伙寻仇的，还加了些欧洲古典艺术的元素，但全片配合马尔科维奇神经质的表演，导致叙事被超越了，观众的情绪难跟上。马尔科维奇在这里的状态类同《云上的日子》。车厢杀三人和最后的挺身而出是冷笑话，不妙的是，都像在笑这部电影本身

这个系列也算是绝了，讲的是一个人的故事，但是每一部的性格都差别好大，每一部的风格也差好多，巴里佩伯那部像摇滚片，马特达蒙那部像冷爵士片，这一部直接奔着古典去的，到处都是宗教元素。 对原著的兴趣越来越大了，而且帕特里夏长得是我喜欢的那款···现在都还能想起书的护封上她坏坏的一

中间商/演员 冷静淡定凶狠不露声色（一点小事都藏不住，恨不得跟全世界讨论…low，人没问你的想法全吐露了）在哪不重要，哪能起家哪就是家，随遇而安，不追虚无、情怀记忆啊这些…最初为阶层，现为钱（虽然只分点汤给别人，但要表现出最大的慷慨）他们看你就是个装聪明的傻子，不灵，多练吧

中间商/演员冷静淡定凶狠不露声色（一点小事都藏不住，恨不得跟全世界讨论…low，人没问你的想法全吐露了）在哪不重要，哪能起家哪就是家，随遇而安，不追虚无、情怀记忆啊这些…最初为阶层，现为钱（虽然只分点汤给别人，但要表现出最大的慷慨）他们看你就是个装聪明的傻子，不灵，多练吧

这个系列也算是绝了，讲的是一个人的故事，但是每一部的性格都差别好大，每一部的风格也差好多，巴里佩伯那部像摇滚片，马特达蒙那部像冷爵士片，这一部直接奔着古典去的，到处都是宗教元素。对原著的兴趣越来越大了，而且帕特里夏长得是我喜欢的那款···现在都还能想起书的护封上她坏坏的一

7.8刷完莉莉安娜版感到对文德斯版的评价实在太心软了犯罪故事角色间博弈被掌控得非常老练两场谋杀重点分明（再回想文德斯就是无害但无味的白开水==）欣赏对两位女性角色的戏份处理，把杀手头脑里的情感因素点到为止。以及必须要给马尔科维奇的精彩表现加星

同样的故事文德斯早在70年代拍摄的《美国朋友》就拍摄过，本片最大的区别是视角的开展以雷普利为主线，他的存在给开场和结尾起到了画龙点睛的作用。马尔科维奇个人鬼魅莫测的气质给电影增色不少，杀手妻子是《权力的游戏》里的皇后希瑟，木想到。

与#天才瑞普利#相比，该作逊色很多，虽说都是出自同一个作者的作品，但是导演的风格却截然不同，显然，这部戏的雷普利显得潇洒自如，在处处被迫使用暴力的地方游刃有余的使用着暴力，故事的风格更像是一部传统杀手电影，看看无妨。

人间的撒旦。恶的却很高贵，他可以代替上帝去评判。其实最后乔纳森为了他去死，却死的心甘情愿，带着微笑，也是一种解脱，而他回想起当时他的面容一切都已经释然了。所以他是真正的撒旦，既高贵，又可以给人以温暖，但却还是魔鬼。

文艺杀手片？有不少情景蛮血腥? 我觉得重点应该是 最后Johnason的微笑 触碰到了真正杀手的内心柔软的良心所在 代价也甚高 从Johnason的角度看 人生就是选择的集合 一环扣一环 故事开始了就不会轻易结束